Vamos a hablar de los tiempos del arte de una manera dinámica y sencilla con la que vas a poder reconocer con mayor claridad las distintas divisiones con las que nos encontramos.
Empecemos por decir que hay muchas, muchas maneras de dividir la línea del tiempo cuando hablamos de arte, pero esta vez vamos a basarnos en los conceptos fundamentales: Arte clásico, Arte Moderno y Arte Contemporáneo y no vamos a hablar de años precisamente sino más bien de épocas, transiciones y técnicas.
Arte Clásico. A este se lo llama así porque es propio de la civilización occidental clásica formada por griegos y romanos. Las obras de Arte que encontramos de esta época son principalmente escenas en las que intervienen varios personajes que puede ser desde una familia entera posando con su mascota, hasta personajes mitológicos discutiendo heroicamente entre ellos. Vemos también retratos en los que la persona pintada tiene usualmente expresiones muy sutiles y por su puesto pinturas con ángeles, los ángeles son importantes en el arte clásico porque las obras eran muchas veces pintadas para la iglesia. Además de estos indicadores, podemos decir que el arte clásico es un arte que se estudia, tiene arquitectura exacta, un estudio a profundidad de la anatomía humana, usa técnica realista y busca la perfección en cada una de sus pinceladas. Mientras más se parezca a una fotografía, mejor.
Arte Moderno. El primer corte en la línea del tiempo que estamos revisando, se crea en el momento que se populariza la cámara de fotos y la producción en serie durante la Revolución Industrial. Todo eso de estar posando un día entero para que un pintor retrate a la familia uno por uno se soluciona con una foto, lo que potencia el concepto de la producción en serie y los artistas abren la brecha entre arte y producción masiva y empiezan a expresar con un sentimiento de singularidad. Deja de ser necesario retratar la realidad de una manera perfecta y se empiezan a hacer nuevos estudios de la luz, el color, las pinceladas, y nacen movimientos artísticos con grandes promotores de los mismos como el expresionismo con Edvard Munch, el cubismo con Pablo Picasso, el Impresionismo con Vincent Van Gogh, y muchos más. El arte creado se aleja de la representación figurativa y esto da lugar a distintas interpretaciones de un mismo cuadro. En este periodo hay una renovación en la comercialización del arte y surge un nuevo cuestionamiento acerca de los límites y verdaderas funciones del arte.
Arte Contemporáneo. Con esta tercera división, llegamos a la actualidad, en dónde podemos describir la época artística como una que se basa en el expresionismo abstracto, permitiendo a los artistas el uso de medios, instrumentos y tecnologías totalmente distintas e innovadoras en relación a lo usado tradicionalmente en el arte clásico y moderno. Se fomenta el sentimiento de crear arte único e irrepetible, que transmita muchos sentimientos a los espectadores través de una misma obra.
Seguramente, hay muchos movimientos dentro de cada época artística y muchas otras maneras de dividir la línea del tiempo según otros factores importantes; pero esta es una excelente referencia para cuando quieras tener una idea sencilla y concreta. Así que espero les haya servido y cualquier pregunta o tema del que quisiera que se hable pueden dejarlo en los comentarios.
¡Chao!
Autor: Viveka Falquez
Co-Fundadora de GENERAZION.APP